Audioreactive Dancers Evolved

Crie animações de vídeo impressionantes transformando seu sujeito (dançarino) e dê a eles um fundo dinâmico audioreativo composto por várias geometrías intrincadas e padrões psicodélicos. Você pode usar este workflow com um único sujeito ou múltiplos sujeitos. Com este workflow, você pode produzir efeitos visuais audioreativos hipnotizantes que se sincronizam perfeitamente com o ritmo da música, oferecendo uma experiência imersiva. O workflow permite que você o use com um único sujeito ou múltiplos sujeitos, todos aprimorados com elementos audioreativos.

Como usar o Workflow Audioreactive Dancers Evolved:

1. Carregue um vídeo do sujeito na seção de Input
2. Selecione a largura e altura desejadas do vídeo final, juntamente com quantos quadros do vídeo de entrada devem ser pulados com "every_nth". Você também pode limitar o número total de quadros a serem renderizados com "frame_load_cap".
3. Preencha os prompts positivos e negativos. Defina os tempos dos quadros em lote para coincidir com quando você gostaria que as transições de cena ocorressem.
4. Carregue imagens para cada uma das cores de máscara de sujeito padrão do IP Adapter:
5. Vermelho, Verde, Azul = sujeito(s)
6. Preto = Fundo
7. Branco = Máscara de dilatação audioreativa branca
8. Amarelo, Magenta = Padrões de máscara de ruído de fundo
9. Carregue um bom checkpoint LCM (eu uso ParadigmLCM por Machine Delusions) na seção "Models".
10. Adicione quaisquer loras usando a pilha de Lora abaixo do carregador de modelos
11. Clique em Queue Prompt

Guia em Vídeo

Cor de Nó e Grupo

• Para este workflow, coordenei as cores dos nós com base em sua funcionalidade dentro de cada grupo.
• Os títulos das seções dos grupos são coordenados por cores para facilitar a diferenciação.

Input

• Carregue seu vídeo de sujeito desejado no nó Load Video (Upload).
• Você pode ajustar a largura e altura de saída usando as duas entradas no canto superior esquerdo.
• every_nth define se deve usar cada outro quadro, cada terceiro quadro e assim por diante (2 = cada outro quadro). Deixado em 1 por padrão.
• skip_frames é usado para pular quadros no início do vídeo. (100 = pular os primeiros 100 quadros do vídeo de entrada). Deixado em 0 por padrão.
• frame_load_cap é usado para especificar quantos quadros totais do vídeo de entrada devem ser carregados. Melhor manter baixo ao testar configurações (30 - 60, por exemplo) e depois aumentar ou definir para 0 (sem limite de quadros) ao renderizar o vídeo final.
• Os campos numéricos no canto inferior direito exibem informações sobre o vídeo de entrada carregado: quadros totais, largura, altura e FPS de cima para baixo.
• Se você já tiver um vídeo de máscara do sujeito gerado, pode desmutar a seção "Upload Subject Mask" e carregar o vídeo de máscara. Opcionalmente, você pode mutar a seção "Segment Dancer" para economizar algum tempo de processamento.
• Às vezes, o sujeito segmentado não será perfeito, você pode verificar a qualidade da máscara usando a caixa de visualização no canto inferior direito vista acima. Se for esse o caso, você pode brincar com o prompt no nó "Florence2Run" para direcionar diferentes partes do corpo, como "cabeça", "peito", "pernas", etc., e ver se obtém um resultado melhor.

Prompt

• Defina o prompt positivo usando formatação em lote:
  • por exemplo, "0": "4k, obra-prima, 1 garota em pé na praia, absurdres", "25": "HDR, cena de pôr do sol, 1 garota com cabelo preto e uma jaqueta branca, absurdres", …
• O prompt negativo está em formato normal, você pode adicionar embeddings se desejar.

Processamento de Áudio

• Esta seção recebe o áudio do vídeo de entrada, extrai os stems (baixo, bateria, vocais, etc.) e depois o converte em uma amplitude normalizada sincronizada com os quadros do vídeo de entrada, para criar visuais audioreativos.
• amp_control = alcance total que a amplitude pode percorrer.
• amp_offset = o valor mínimo que a amplitude pode assumir.
  • Exemplo: amp_control = 0.8 e amp_offset = 0.2 significa que o sinal percorrerá entre 0.2 e 1.0.
• Às vezes, o stem de Bateria terá as notas reais de Baixo da música, visualize cada um para ver qual usar para suas máscaras audioreativas.
• Use os gráficos para obter uma boa compreensão de como o sinal para aquele stem muda ao longo do vídeo

Geradores de Voronoi

• Esta seção gera padrões de ruído Voronoi usando dois nós customizados FAI_Voronoi_Generator por grupo que são compostos juntos usando um Multiply.
• Você pode aumentar os valores do Randomness Scheduler nos parênteses de 0 para quebrar padrões simétricos no resultado final.
• Aumente o valor do Detail Scheduler nos parênteses para aumentar a contagem de detalhes nos padrões de ruído de saída. Valores mais baixos resultam em menor diferenciação de ruído.
• Altere os parâmetros "formula" no nó FAI Scale Scheduler para ter um grande impacto no movimento do padrão de ruído final.
• Você também pode mudar a função "distance_metric" nos próprios nós FAI_Voronoi_Generator para afetar grandemente os padrões e formas geradas do ruído resultante.

Máscaras de Áudio

• Esta seção é usada para converter os lotes de imagem de ruído Voronoi em máscaras coloridas a serem compostas com o sujeito, bem como sincronizar seus movimentos com a batida de qualquer um dos stems de baixo ou bateria. Essas máscaras são essenciais para criar efeitos audioreativos.
• Aumente o "lag_factor" no nó AK Lag Chop para aumentar o quão "pontiagudos" os gráficos de amplitude final serão. Isso fará com que o movimento do ruído de saída acelere e desacelere mais subitamente, enquanto um lag_factor mais baixo resultará em uma desaceleração mais gradual do movimento após cada batida. Isso é usado para evitar que a animação da máscara de ruído pareça muito "saltitante" e rígida.
• O AK Rescale Float List é usado para remapear os valores de amplitude normalizados de 0-1 para new_min e new_max. Um valor de 1.0 representa velocidade de reprodução de 30FPS da animação de ruído, enquanto 0.5 representa 15FPS, 2.0 representa 60FPS, etc. Ajuste este valor para mudar o quão lentamente o padrão de ruído audioreativo anima fora da batida (amplitude 0.0), e quão rápido ele se move na batida (amplitude 1.0).
• O Keyframe Scheduler tem um grande efeito na aparência da máscara. Ele cria uma lista de valores float para especificar o limite de valores de brilho de pixel a serem usados para as imagens de entrada de ruído, o que resultará em parte do ruído sendo cortado e transformado na máscara final. Reduza este valor para reter mais do ruído de entrada e aumente para reter menos do ruído.

Dilate Masks

• Cada grupo colorido corresponde à cor da máscara de dilatação que será gerada por ele.
• Você pode definir o raio mínimo e máximo da máscara de dilatação, bem como a forma usando o seguinte nó:

• shape: "circle" é o mais preciso, mas leva mais tempo para gerar. Defina isso quando estiver pronto para realizar a renderização final. "square" é rápido de calcular, mas menos preciso, melhor para testar o workflow e decidir sobre imagens do IP adapter.
• max_radius: O raio da máscara em pixels quando o valor da amplitude é máximo (1.0).
• min_radius: O raio da máscara em pixels quando o valor da amplitude é mínimo (0.0).
• Se você já tiver um vídeo de máscara composto gerado, pode desmutar o grupo "Override Composite Mask" e carregá-lo. Recomenda-se ignorar os grupos de máscara de dilatação se estiver substituindo para economizar tempo de processamento.

Máscara de Ruído Latente

• Use máscaras de ruído latente para controlar quais máscaras são realmente difusas (sonhadas) pelo ksampler. Ignore o grupo correspondente à máscara colorida que você não deseja que seja difusa (ou seja, deseja ter elementos do vídeo original aparecendo).
• Deixar todos os grupos de máscara habilitados resulta em uma máscara de ruído final branca (tudo será difuso).
• Exemplo: Ignore o grupo Red Subject Mask clicando no nó Fast Bypasser para que seu dançarino ou sujeito apareça no resultado final.

Original Input Video:

Ignorando os Grupos de Máscara Vermelho e Amarelo:

Máscara Composta

• Esta seção cria a composição final das máscaras de ruído Voronoi com a máscara do sujeito (e máscara de dilatação audioreativa, se habilitada).

Modelos

• Use um bom modelo LCM para o checkpoint. Eu recomendo ParadigmLCM por Machine Delusions.
• Você pode mesclar vários modelos juntos usando a pilha Model Merge para obter vários efeitos interessantes. Certifique-se de que os pesos somam 1.0 para os modelos habilitados.
• Você pode opcionalmente especificar o AnimateLCM_sd15_t2v_lora.safetensors com um peso baixo de 0.18 para aprimorar ainda mais o resultado final.
• Adicione quaisquer Loras adicionais ao modelo usando o Lora stacker abaixo do carregador de modelos.

AnimateDiff

• Você pode definir um Motion Lora diferente em vez do que eu usei (LiquidAF-0-1.safetensors)
• Aumente/diminua os floats Scale e Effect para aumentar/diminuir a quantidade de movimento na saída.

IP Adapters

• Aqui você pode especificar as imagens de referência que serão usadas para renderizar os fundos para cada uma das máscaras de dilatação, bem como seu(s) sujeito(s) de vídeo.
• A cor de cada grupo representa a máscara que ele mira:

Vermelho, Verde, Azul:

• Imagens de referência de máscara de sujeito.

Preto:

• Imagem de máscara de fundo, carregue uma imagem de referência para o fundo.

Branco:

• Imagens de referência de máscara de dilatação, carregue uma imagem de referência para cada máscara de dilatação de cor em uso.

Amarelo, Magenta

• Imagens de referência de máscara de ruído Voronoi.

ControlNet

• Este workflow faz uso de 5 controlnets diferentes, incluindo AD, Lineart, QR Code, Depth e OpenPose.
• Todas as entradas para os controlnets são geradas automaticamente
• Você pode optar por substituir o vídeo de entrada para os controlnets de Lineart, Depth e Openpose, se desejado, desmutando os grupos "Override " como visto abaixo:

• Recomenda-se também mutar os grupos "Generate" se estiver substituindo para economizar tempo de processamento.

Dica:

• Ignore o Ksampler e inicie uma renderização com seu vídeo de entrada completo. Depois que todos os vídeos de pré-processamento forem gerados, salve-os e carregue-os nos respectivos substitutos. A partir de agora, ao testar o workflow, você não terá que esperar que cada vídeo de pré-processamento seja gerado individualmente.

Sampler

• Por padrão, o grupo HiRes Fix sampler será mutado para economizar tempo de processamento ao testar
• Recomendo ignorar o grupo Sampler também ao tentar experimentar configurações de máscara de dilatação para economizar tempo.
• Nas renderizações finais, você pode desmutar o grupo HiRes Fix, que irá aumentar a escala e adicionar detalhes ao resultado final.

Output

• Existem dois grupos de saída: o da esquerda é para saída de sampler padrão, e o da direita é para saída de sampler HiRes Fix.
• Você pode mudar onde os arquivos serão salvos mudando a string "custom_directory" nos nós "FileNamePrefixDateDirFirst". Por padrão, este nó salvará os vídeos de saída em um diretório com carimbo de data/hora no diretório "output" do ComfyUI
  • por exemplo, …/ComfyUI/output/240812/<custom_directory>/<my_video>.mp4

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Criar um vídeo audioreativo pode adicionar energia pulsante e imersiva ao seu sujeito, com cada quadro respondendo à batida em tempo real. Então, mergulhe no mundo da arte audioreativa e aproveite as transformações guiadas pelo ritmo!

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