IPAdapter V1 + AnimateDiff + ControlNet | Sztuka Ruchu

1. Workflow Jellyfish Ballerina

Ten workflow tworzy urzekającą animację baleriny tańczącej z gracją, naśladując ruchy meduzy pod wodą. Opracowany przez Matt3o, ten fascynujący projekt jest prezentowany na jego YouTube, dostarczając mnóstwa inspiracji.

Rozkładamy podstawowe komponenty tego workflow, aby ułatwić Ci jego zrozumienie. Dodatkowo zobaczysz, jak możesz zastosować tę metodę do tworzenia różnych animowanych dzieł sztuki, poszerzając swoje kreatywne możliwości.

2. Przygotowanie Wprowadzenia

Materiał wejściowy obejmuje wideo z baleriną oraz zdjęcie meduzy jako punkty wyjściowe. Celem jest stworzenie animacji, w której ruchy baleriny przypominają meduzę unoszącą się w wodzie.

3. IPAdapter: Implementacja Trzech IPAdapterów

Ten workflow obejmuje trzy różne IPAdaptery, z których każdy ma unikalną rolę.

Po pierwsze, ważne jest zrozumienie, że IPAdaptery odgrywają znaczącą rolę w doskonaleniu i ulepszaniu animacji. Dodają głębi, szczegółów i stabilności. Jednak znaczącym ograniczeniem jest ich wymóg, aby obrazy wejściowe były kwadratowe (np. 224x224 pikseli). To ograniczenie nie jest zgodne z wszystkimi rodzajami treści wideo, szczególnie tymi w formatach portretowych lub krajobrazowych.

Aby to obejść, workflow wykorzystuje dwa IPAdaptery dla Górnej i Dolnej Części Ciała baleriny. Ta strategia pokonuje ograniczenie rozmiaru wejściowego, pozwalając na niezależne przeskalowanie każdej części ciała do formatu kwadratowego, zachowując szczegóły i proporcje.

Pierwszy IPAdapter: Stabilizacja Ruchów Górnej Części Ciała i Głowy Pierwszy IPAdapter jest dedykowany doskonaleniu animacji górnej części ciała i głowy baleriny, zapewniając, że są one wyrażane z klarownością i gracją.

Drugi IPAdapter: Doskonalenie Ruchów Dolnej Części Ciała Drugi IPAdapter koncentruje się na dolnej części ciała baleriny, w tym nogach, zwiększając płynność i elegancję, aby dopasować się do ruchów górnej części ciała.

Trzeci IPAdapter: Integracja Elementu Meduzy Ostatni IPAdapter wprowadza motyw meduzy, działając jako tematyczny kotwica dla całej animacji. Wykorzystuje obraz meduzy, aby nadać animacji eteryczne i płynne cechy tego stworzenia, łącząc je płynnie z tańcem baleriny.

4. Maska: Eliminowanie Tła

Ważnym szczegółem w tworzeniu tego dzieła sztuki jest radzenie sobie z potencjalnymi zakłóceniami z oryginalnego tła tańca baleriny. Aby temu zaradzić, tworzone są maski, aby wyizolować balerinę od reszty wideo. Zastosowane są zaawansowane preprocessory segmentacji, które skutecznie izolują tancerza, zapewniając bardziej skoncentrowaną i precyzyjną animację.

5. ControlNet: Zapewnienie Dokładności Pozy

Uzyskanie odpowiedniej pozy baleriny jest kluczowe. Tutaj wkracza ControlNet, naśladując ruchy tancerki z precyzją, aby utrzymać animację zgodną z zamierzonym układem choreograficznym. Jest nieoceniony w uchwyceniu istoty ruchów tancerki, zapewniając, że każda klatka odzwierciedla grację i precyzję prawdziwej baleriny.

6. AnimateDiff: Zapewnienie Płynności

W projekcie Jellyfish Ballerina AnimateDiff jest kluczowy dla tworzenia płynnych przejść między klatkami, odzwierciedlając bezproblemowy przepływ ruchów meduzy. Odgrywa kluczową rolę w zapewnieniu płynności animacji, sprawiając, że każdy ruch płynnie przechodzi w następny i uchwycając istotę elegancji w ruchu.

Wykorzystanie opisanych powyżej komponentów pozwoli Ci odtworzyć hipnotyzujący taniec baleriny jako meduzy. Eksperymentowanie z różnymi wideo wejściowymi i obrazami referencyjnymi dodatkowo odblokuje kreatywne możliwości w tworzeniu sztuki ruchu!